版畫創作 Stamp Printmaking

SnowBoarding ,2020

月初隨著剛考到滑雪教練的弟到越後湯澤的Gala 雪場滑雪初體驗,幸運的體驗到剛下完雪鬆軟的綿綿冰雪世界。

下雪的季節,大地的色溫非常平靜,一片雪白的背景點綴著迷你小人衣上的鮮豔服裝。

Field , 2020

爸爸退休後很勤勞於耕作,把耕種當作勞力的鍛鍊之餘,也希望從祖先好幾代留下來的土地上,滋養出讓一家大小吃的健康安心的友善作物。爸爸的兄弟姊妹們成了最大的「穀東」定期回來領穀物、蔬菜,吃得開心不已也好滿足。

記得有一次推阿嬤出去散步時,她口中念念有詞:「不知道這些鄰居齁,都很愛在田裡種樹賣掉,那個土肉就這樣被挖走賣掉,是我我才不要,這土肉最營養最可以種出好吃的菜還可以吃很久,是我我才不要!」


這系列的創作的第一章從構思到完成花了兩三個月的時間,希望能紀錄從插下秧苗一直到收成的每個時期,身心的付出和經營栽培,流下的每滴汗水都值得感謝。

Mountain , 2020

「納瓦荷的巫醫曾經這麼說:『記住你眼前所見,把目光停在一處,記住它的樣子。在下雪時觀察它,在青草出長時觀察它,在下雨時觀察它。你得去感覺它,記住它的氣味,來回走動探索山岩的觸感。如此一來,這地方便永遠伴隨你。當你遠走他鄉,你可以呼喚它,當你需要它時,它就在那兒,在你心中。』」_《森林秘境-生物學家的自然觀察年誌》David George Haskell,p18

北齋美術館 2016/ 妹島和世 ,2018

「葛飾北齋出生於墨田,生涯大部分時間也在墨田區渡過。本美術館除廣泛介紹北齋與其門人的作品以外,也會常舉辦各式各樣的主題展與教育普及活動,透過簡淺易懂的方式,讓民眾認識北齋與『墨田』 之間的關係。然後進一步向地區、向世界發送北齋的資訊,成為振興文化、活化地方發展的據點。

本館建築設計的概念是『敞開於街、讓地方居民容易親近美術館。』同時也是一所讓訪客能夠來去自如,並與公園和整個地方融為一體的美術館。建築物整體緩緩切割的縫隙,地上階梯的部分變成通道空間,與道路相通,讓周邊地區不管從任何方向,都能夠與本館連結。」

2016年底開幕的北齋美術館,由建築師妹島和世所設計,一走進公園裡被經過巧妙安排無經意的引入美術館入口,通過過道內的外牆斜面的玻璃將地景融進建築物裡,反射出室內外有趣的畫面。一樓另設置一個供社區居民閱讀的閱覽室,裡面典藏各式各樣關於葛飾北齋的浮世繪會作品及他的漫畫,對面也是另一個對外開放的講堂空間。

Le Corbusier|Villa Savoye 1931 ,2017

Mountain , 2017

「在上路之初,我們會想很多。全數消失的生活座標、看似不可能走到的遙遠終點,四周讓人宛如衣不蔽體的廣邈風景,這一切都有利於創造一種獨特的內省模式,這是山野空氣才能催化的產物。我們和自己獨處,思考成了唯一熟悉的存在方式。思考能夠重新創造對話,喚起回憶來適時營造熟悉感。健行者百感交集的自我相處,仿佛突然之間遇到一位舊識。放逐自己在陌生異鄉、空虛、緩慢、單調、沒完沒了的過程中,朝聖客將念頭藏在心底深處,回憶、計劃和構想等一切,變得既動人又美麗。」《一個人的不朽遠行:聖雅各朝聖之路》,Jean-Christophe Rufin。

建築家與他們的房子形狀
-8 位日本建築家的建築寫真+手作印章展 ft. 東京建築女子。 ,2017

「黑川紀章代謝論的具體展現──『中銀膠囊大樓』基地面積只有 400 平方公尺左右,地上分別為 11 層和 13 層,地下有 1 層,建築以 140 個方塊體的艙體著附在鋼筋混凝土建構核心筒之上,每一個方塊體都是一個居住單元,甚至都是可以整個拆下來修理的,膠囊的尺寸只有寬 2.68 公尺、深 4.18 公尺,卻廚房衛浴設備、儲藏空間及單人床一應俱全。」

建築家與他們的房子形狀
-8 位日本建築家的建築寫真+手作印章展 ft. 東京建築女子。 ,2017

日立車站| 

妹島和世 2012

看得到海的車站+SANAA愛用模型小人+花朵椅

建築家與他們的房子形狀
-8 位日本建築家的建築寫真+手作印章展 ft. 東京建築女子。 ,2017

直島Pavilion|
藤本壯介 2015

為2016年第三屆瀨戶內國際藝術祭於直島宮浦港的藝術裝置。
以島嶼因為海市蜃樓現象而漂浮在海面上的小島為設計概念,利用不鏽鋼網架構出高約7公尺寬9.5公尺的造型,浮游在島嶼上。

映著藍天像鑽石

建築家與他們的房子形狀
-8 位日本建築家的建築寫真+手作印章展 ft. 東京建築女子。 ,2017

巣鴨信用金庫常盤台支店
Emmanuelle Moureaux 2010

Emmanuelle Moureaux是一位旅日的法國建築師,法國完成大學學業後,帶著家當前往日本,2003年成立自己的建築工作室。

「Emmanuelle Moureaux認為,色彩帶給人們活力以及不一樣的視覺感官,因此她將自創的『分顏色』概念導入到設計之中,把建築、空間、家具當作調色盤,看似為它們穿上彩色外衣,但背後其實是她想傳達設計的邏輯與層次。她在用色彩表現設計時,手法相當多元,有的是分層堆疊,有的則是線條交錯,有時還會以色塊拼裝,讓鮮豔飽和的顏色落於設計之間,創造出宛如彩虹般的層次感,再對應到留白之處,給人一種愉快、富節奏的歡樂氣氛,讓原本看似冰冷的建築,或是平凡的傢具傢飾,都變得充滿朝氣。」

建築家與他們的房子形狀
-8 位日本建築家的建築寫真+手作印章展 ft. 東京建築女子。 ,2017

豐島美術館|
西澤立衛 2010

位於豐島的豐島美術館是建築師西澤立衛和藝術家內藤禮於2010年一起設計完成的作品,像一滴水滴落在這片草地上,美術館裡沒有別的藝術品,建築面積約為40×60公尺,高度4.5公尺,建築物本身就是一個藝術品。
有機物體裡開了個圓洞,透過天井室內外沒有界線,陽光、風、水、植物、昆蟲隨著季節的變化在這個有機構造物裡任意流動。

藝術家內藤禮也在這個構造物中加入特殊塗料於地面上,從天上下來的水和地面氣孔湧出的水霧,凝結成水珠恣意的在流動的空間中結合互動。

建築家與他們的房子形狀
-8 位日本建築家的建築寫真+手作印章展 ft. 東京建築女子。 ,2017

MIKIMOTO Ginza2|
伊東豐雄 2005

Mikomoto是日本知名的珍珠名品,大樓內除了販售商品外,還有針對婚紗及珠寶的首飾品牌租借,整棟建築外牆為淡粉紅色,以珍珠柔性的題材將貝殼在水中浮出的泡泡為設計概念,整棟建築就是一整個少女心噴發呀!!!

建築家與他們的房子形狀
-8 位日本建築家的建築寫真+手作印章展 ft. 東京建築女子。 ,2017

豐田市美術館|
谷口吉生 1995

豐田市美術館完成於1995年,是一個希望成為與國際現代藝術結合的展覽場所,建造於過去18世紀時興建的七州城遺址的小山丘上,能鳥瞰整個豐田市城市風景。

Tainan Tile , 2016

二十年老公寓的花地磚